Молодой китайский режиссер Дин Итэн дебютирует на сцене Александринского театра со спектаклем по роману своего выдающегося современника, лауреата Нобелевской премии Мо Яня «Устал рождаться и умирать», в котором писатель продолжает грандиозное летописание истории Китая XX века, соединяя грубый натурализм и высокую трагичность, политическую сатиру и волшебный вымысел редкой художественной красоты.
Роман «Устал рождаться и умирать» (2006 год, перевод на русский языкИгоря Егорова) был написан Мо Янем (1955 г.р.) за сорок три дня — и это четыреста девяносто тысяч иероглифов. Действие романа происходит в Китае на фоне аграрной реформы 1950 года. Зажиточный помещик Симэнь Нао расстрелян деревенской беднотой и после смерти попадает к Владыке ада, у которого выпрашивает себе шесть перерождений и возвращается в свою деревню на протяжении 50 лет как осел, вол, свинья, собака, обезьяна, и, наконец, человеком.
Инсценируя многонаселенный и сложносочиненный роман Мо Яня, Дин Итэн и его соавтор Ванг Анни (перевод инсценировки — Алексей Родионов) сосредотачиваются на главном герое Симэнь Нао и семействе Лань, представителях трех поколений этой семьи, прослеживая то, как менялись судьба и обстоятельства их жизни, сохраняя приметы эпох, в которые жили герои, а также некоторых второстепенных, но очень самобытных действующих лиц романа, которые не важны для сюжета, но принципиальны для понимания времени.
В спектакле занято девять актрис, которые будут играть и женских, и мужских персонажей. Тут Дин Итэн следует традициям китайского театра, где в разные эпохи театром занимались или только женщины, или только мужчины. И сейчас в современном китайским театре есть актрисы, которые специализируются на исполнении мужских ролей.
Частью постановочного процесса по выпуску премьеры является обязательный и довольно сложный тренинг с упражнениями из пекинской оперы, который ведет Цзян Шуюань, ученик известного мастера Ян Чи.
Дин Итэн, режиссер: «Моя Янь один из самых любимых моих писателей, я отношусь к нему с огромным пиететом. Работая над постановкой, я сосредоточился на отношениях персонажей, любовных перипетиях романа, которые с таким мастерством написаны автором.
Для нас в спектакле важно сохранить, отразить, с одной стороны, магический реализм Мо Яня, с другой — его созвучность Кафке, которая важна для меня. Поэтому художественное решение будет достаточно фантазийным, и в то же время опирающимся на традиционную китайскую культуру.»
Дин Итэн (1991 г.р.) — актер и режиссер, кандидат наук Пекинского университета и Центральной академии драмы (Пекин). Обладатель Национальной премии «Новый выдающийся китайский режиссёр» (2018), признан лучшим актером фестиваля Fangyu ART (2017). Премьера в Александринском театре — его третья работа в России, ранее поставил спектакль «Я не убивала своего мужа» в Театре Наций (2024 год) и «Одни день что три осени» в новосибирском театре «Старый дом» (2026 год).
В постановочной команде спектакля: педагог по пекинской опере Цзян Шуюань; художник-постановщик Лю Кэдун; художник по костюмам Елена Жукова; композитор Сяо Хэ; видеохудожник Мария Варахалина; художник по свету Денис Солнцев.
Спектакль репетируют: Ольга Белинская, Янина Лакоба, Василиса Алексеева, Мария Нефёдова, Анастасия Гребенчук, Анна Селедец, Дарья Клименко, Дарья Ванеева, Елизавета Фурманова.
Государственный академический театр драмы им. Пушкина – легендарный Александринский театр – является старейшим национальным театром России. Он был учрежден указом, подписанным императрицей Елизаветой 30 августа 1756 года. Дата основания театра является датой рождения русского профессионального театра. С XVIII по начало XX века он был главным императорским театром. Сегодня театр – национальное достояние России. Он входит в охранный список ЮНЕСКО.
В 1832 году театр получил здание по проекту Росси, ставшее одним из архитектурных символов Петербурга.
В Александринском театре бывали Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Достоевский, Толстой, Чехов, Чайковский, Витте, Столыпин, Маннергейм и многие другие политики, коронованные особы, ученые, военные, деятели культуры.
Здесь состоялись премьеры практически всех произведений классики российской драматургии. На этой сцене играли прославленные актеры – от Каратыгина и Мартынова до Симонова и Черкасова. Тут работали знаменитые режиссеры – Мейерхольд, Вивьен, Козинцев, Товстоногов, Акимов. Сегодня театром руководит народный артист РФ, лауреат Государственных премий Валерий Фокин.
В течении предъюбилейного сезона 2005/2006 года в театре прошла реконструкция. В результате воссоздан исторический облик интерьеров, а сценическая площадка стала одной из самых технически оснащенных в России. Празднование в 2006 году 250-летия театра стало важнейшим событием государственной политики в области театрального искусства.
В 2012 году открылся театрально-концертный комплекс «Новая сцена Александринского театра», включающий сцену-трансформер, учебную и репетиционную сцену, медиацентр.
