Сценическая редакция Н. Рощина и М. Смирнова на основе переводов Б. Пастернака и М. Морозова одноимённой трагедии У. Шекспира.
Подчёркнуто театральные, игровые, часто на грани гротеска, формы театрального языка в сочетании с эмоционально точным чувством нерва времени стали отличительными чертами спектаклей Николая Рощина последних лет, созданных по пьесам классического репертуара на сцене Александринского театра.
Современное звучание классики в этих спектаклях рождается из поиска чистоты восприятия текста, из обращения к первоначальному объёму смыслов, из освобождения хрестоматийных произведений от последующих наслоений привычных трактовок. Сценическая традиция здесь способна умножать смыслы, но никак не ограничивает их кругом памяти легендарных постановок прошлых лет.
К наследию Уильяма Шекспира режиссёр обращается впервые. Сюжет «Отелло» разворачивается на фоне венецианско-турецкой войны конца XVI века. В спектакле Николая Рощина каждый из главных героев истории получает право представить свою правду. В спектакле прозвучат версия самого Отелло, версия Яго, версия Дездемоны.
В Александринском театре эта пьеса шекспировского репертуара не ставилась почти три десятилетия, после спектакля 1993 года, где роли Отелло и Яго, сыграли народный артист России Виктор Смирнов и народный артист России Игорь Волков, роль Дездемоны — заслуженная артистка России Елена Зимина, режиссёр — Ростислав Горяев.
В XX веке в историю театра вошли два легендарных спектакля александринской сцены: «Отелло» созданный Сергеем Радловым в 1927 году и «Отелло» Григория Козинцева — спектакль 1944 года.
В спектакле Сергея Радлова роль Отелло создал Юрий Юрьев, Яго – Леонид Вивьен. В спектакле Григория Козинцева Отелло играли Юрий Юрьев и Ваграм Папазян, Яго – Леонид Вивьен и Константин Скоробогатов. Роль Дездемоны исполняли Евгения Вольф-Израэль (1927) и Ольга Лебзак (1944).
Спектакль идёт с одним антрактом.
В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления.
Государственный академический театр драмы им. Пушкина – легендарный Александринский театр – является старейшим национальным театром России. Он был учрежден указом, подписанным императрицей Елизаветой 30 августа 1756 года. Дата основания театра является датой рождения русского профессионального театра. С XVIII по начало XX века он был главным императорским театром. Сегодня театр – национальное достояние России. Он входит в охранный список ЮНЕСКО.
В 1832 году театр получил здание по проекту Росси, ставшее одним из архитектурных символов Петербурга.
В Александринском театре бывали Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Достоевский, Толстой, Чехов, Чайковский, Витте, Столыпин, Маннергейм и многие другие политики, коронованные особы, ученые, военные, деятели культуры.
Здесь состоялись премьеры практически всех произведений классики российской драматургии. На этой сцене играли прославленные актеры – от Каратыгина и Мартынова до Симонова и Черкасова. Тут работали знаменитые режиссеры – Мейерхольд, Вивьен, Козинцев, Товстоногов, Акимов. Сегодня театром руководит народный артист РФ, лауреат Государственных премий Валерий Фокин.
В течении предъюбилейного сезона 2005/2006 года в театре прошла реконструкция. В результате воссоздан исторический облик интерьеров, а сценическая площадка стала одной из самых технически оснащенных в России. Празднование в 2006 году 250-летия театра стало важнейшим событием государственной политики в области театрального искусства.
В 2012 году открылся театрально-концертный комплекс «Новая сцена Александринского театра», включающий сцену-трансформер, учебную и репетиционную сцену, медиацентр.
Яндекс. Афиша
