Слово «эпос» у большинства ассоциируется с чем-то пыльным и длинным из школьной программы. Но если посмотреть шире, то эпосы — это первые сериалы человечества. Много сезонов, харизматичные герои, магия, любовь и кровь. Сегодня в разных странах это наследие оживает на сценах театров эпоса. И, что интересно, туда все чаще приходит молодое поколение.
Так, в Кыргызстане эпос «Манас» превращают в фестивали и театральные шоу. В Корее старинный пансори уже давно выходит за рамки фольклора: его ставят в виде концертов и даже смешивают с k-pop. Сцены Индии продолжают жить сюжетами «Махабхараты» и «Рамаяны», которые воплощаются в жанрах от классической оперы до иммерсивных спектаклей. В Финляндии до сих пор разыгрывают сюжеты «Калевалы» — национального эпоса, на котором выросло не одно поколение.
В Якутии работает Театр Олонхо. Артисты доносят наследие предков через универсальный язык пластики и музыки, создавая постановки мирового уровня, как недавняя опера «Орфей и Эвридика».
Фото: Роман Грединский
Эпос — это визуальный и эмоциональный аттракцион:
Фото: Роман Грединский
Молодое поколение ищет идентичность, хочет понимать свои корни, но без музеев. Эпосы дают это чувство связи — через эмоцию и шоу.
Зрителями в том числе становятся художники, айтишники и музыканты в поисках вдохновения, туристы — ради знакомства с новой для них культурой.
Режиссеры уже экспериментируют с VR, AR, интерактивом. На сцене звучат электронные сеты, древние сюжеты превращают в вирусные ролики. Все это делает театры эпосов частью актуальной культурной сцены.
Фото: Роман Грединский
Театры эпосов не про прошлое, а про то, как древние истории становятся актуальными снова. Для нас это выглядит не как архаика, а как свежий культурный контент, где «сериал предков» можно прожить здесь и сейчас.
