В историческом зале Национальной библиотеки Якутии в рамках регионального этапа Всероссийского хорового фестиваля прошла серия просветительских мероприятий, призванных не просто напомнить о корнях, но и переосмыслить место якутской вокальной традиции в современном мире.
Всероссийский хоровой фестиваль — проект грандиозного масштаба, объединяющий голоса от Кавказа до Чукотки. В 2026 году его основной темой стала народная манера исполнения, что особенно символично для Якутии с её богатейшим фольклорным наследием. Именно этой теме было посвящено мероприятие, приуроченное к 125-летию со дня рождения легендарного народного певца Сергея Зверева-Кыыл Уола.
Кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств РС(Я) Татьяна Павлова-Борисова, ставшая спикером встречи, подчеркнула, что выбор фигуры Зверева для разговора о народном пении не был случайным.
«Так как фестиваль посвящен хорам, поющим в народной (фольклорной) манере пения, то мне нужно было понять и объяснить людям, что такое якутское народное пение. Мы совсем недавно отмечали юбилей Сергея Зверева, но, насколько я знаю, про него такие лекции не рассказывают. Все знают о нем, но «кто» и «что» о нем конкретно сказать не могут», — отмечает Татьяна Павлова-Борисова.
Уникальность Зверева, по мнению эксперта, заключается в его многогранности: «Нельзя сказать, что он только народный певец, он, получается, и писатель, и драматург, и хореограф, и руководитель ансамбля, и поэт. Очень многообразная личность. Он все соединял в себе, ему все было интересно».
«Сергей Зверев был человеком, во многом опередившим своё время. Понимая огромную ценность якутской культуры, он сумел сберечь её крупицы, которые застал ещё в подлинном виде, общаясь напрямую с носителями традиций. Он стал тем самым мостиком, соединившим прошлое с советской эпохой. Когда началась модернизация всего традиционного уклада, Зверев — будучи певцом советского строя — смог гармонично соединить якутский фольклор с той новой реальностью и переменами, которые принёс СССР», — поясняет Татьяна Павлова-Борисова.
Логическим продолжением разговора о сохранении традиций стала презентация переиздания методического пособия «Самодеятельнай хору тэрийи, салайыы» («Организация самодеятельного хора и руководство им»). Это уникальное руководство, написанное на якутском языке заслуженной артисткой РСФСР Февронией Баишевой, вновь увидело свет в рамках серии «Библиотека якутского хормейстера». Выход книги приурочен к 100-летию первой профессиональной якутской женщины-хормейстера.
Татьяна Павлова-Борисова, выступившая составителем и ответственным редактором издания, представила книгу профессиональному сообществу. Выход этой книги важен для всех, кто учит людей петь.
Презентация переиздания труда Февронии Баишевой стала поводом вспомнить, как начиналось профессиональное обучение музыке в республике.
По словам Татьяны Павловой-Борисовой, Феврония Баишева была из того набора, который формировал первый якутский композитор Марк Жирков: «Феврония Баишева — это уникальная женщина, она была ученицей Марка Жиркова. В якутском драматическом театре он организовал студию. Ему было важно научить якутских артистов петь, но кого набрать? Вот они и говорили: «Приходите, юноши, девушки, желающие, мы вас научим». И они учили музыке. Обучаясь, они работали в этом хоре, принимали участие в концертах, спектаклях, и в их числе была Феврония Баишева».
После окончания студии Баишева полностью посвятила себя развитию хорового искусства. Её методическое пособие, которое представили сегодня, оказалось очень полезным для людей, занимающихся музыкой в самых отдаленных уголках Якутии. Главная ценность книги — в том, что она написана простым языком и понятна многим
«Методичка предназначена для организаторов и руководителей самодеятельных хоров. Для людей, которые не имеют музыкального образования, не могут закончить музыкальную консерваторию, но хотят петь. В ней все очень просто на якутском языке излагаются основные положения. Первое издание вышло еще двадцать лет назад», — подчеркнула Татьяна Павлова-Борисова.
Автор: Кира Васильева
