Полоумный Журден

<p>Пьеса М.А. Булгакова — остроумная и изящная адаптация для современного ему театра знаменитой комедии-балета Ж.-Б. Мольера «Мещанин во дворянстве». Имеющая подзаголовок «мольериана в трех действиях», она объединила героев нескольких произведений французского комедиографа («Мещанин во дворянстве», «Скупой», «Дон Жуан», «Брак поневоле»), сфокусировав внимание на природе Театра, на даровании Драматурга.</p><p>Булгаков задумался о Мольере тогда, когда подступили вплотную очень нелегкие времена, когда судьба испытывала жестко… Его привлекла «личность учителя многих поколений драматургов — комедианта на сцене/ неудачника, меланхолика и трагического человека в жизни»… Его волновало соотношение этих двух реальностей: исторической и творческой, — природа Театра, искусства Актера, рождение искрометной Комедии из будничной хмари, в конце концов торжество творческой энергии и духа над морем житейских неурядиц. Он значительно сократил текст и смягчил сатирический пафос комедии эпохи классицизма, вдохнул в невежественного Журдена русскую душу, отчего тот теперь мается вечными вопросами бытия и испытывает разочарование от краха иллюзий, впрочем, не это ли начало самопознания… Его «мольериана» останавливается где-то на границе комедии и драмы, и счастливый смех в финале вот-вот прорастет слезой…</p>

История творческого коллектива начиналась трагически, в 1941 году, в сталинских лагерях на Таймырском полуострове. Это была, пожалуй, самая театральная «зона» в мире, поскольку почти в каждом лаготделении создавалась своя труппа, полупрофессиональная по статусу, но с первоклассными мастерами из обеих столиц. О декорациях, костюмах, постановках того времени ходят легенды. Здесь «сидел» Лев Гумилев, лагерным театральным художником была Ольга Бенуа, играли: Евдокия Урусова (актриса театра им. Ермоловой), Виталий Головин (сын певца Большого театра, обвиненный в убийстве Зинаиды Райх), Георгий Жженов, Иннокентий Смоктуновский... Сюда сослали в полном составе Львовскую хоровую капеллу... В лагерных клубах скрипач Корецкий играл Равеля и Паганини, Сарасате и Баха, «лагерным» джазом руководил композитор Кайдан-Дешкин (автор знаменитого пионерского гимна), а среди музыкантов – имя, например, Ивана Бачеева – ударника из оркестра Цфасмана, ассистента художественного руководителя Госджаза Кнушевицкого.

Отличительная черта Норильска – его географическое положение, поэтому театр всегда стремится к тому, чтобы северяне не ощущали оторванности от больших городов, интересных творческих событий. Считаясь по праву центром культурной жизни заполярного города, «Маяковка» неизменно сочетает возможности разных театральных направлений, жанров, стилей с тем, чтобы максимально удовлетворить потребности зрительской аудитории. Переживая каждый календарный год полярную ночь вместе с норильчанами, деятели искусства этого театра особенно хорошо понимают, как важно дарить людям надежду, желание радоваться, любить жизнь, верить в лучшее…

В декабре 2009 года Законом Красноярского края (№ 9-4246 от 24.12.2009) Норильский Заполярный театр драмы по всей совокупности достижений отнесен к числу особо ценных объектов культурного наследия Красноярского края.