«Я должна собрать воедино все силы и, в первую очередь, силы духовные. В реальной жизни я, признаюсь вам, никакая не Норма и не Виолетта. Как славно было бы обладать их силой, не имея их слабостей».
Мария Каллас
Одиночество. Депрессия. Транквилизаторы. Пустая квартира. До смерти три дня. Такой мировую оперную диву Марию Каллас видели только четыре человека. Две домработницы, водитель и личный психиатр. Именно с ними, людьми, далекими от музыки, теряющая рассудок певица проводит кастинг на новую постановку «Макбет». В ее голове они — талантливые певцы и соратники. Любящая Марию прислуга подыгрывает этой странности. Перед ними — несчастная женщина, утратившая все: мировую славу, голос, любимого Ари — миллиардера Аристотеля Онассиса, который называл ее «канарейкой».
«Это размышления на тему того, как артист теряет свой дар, — говорит режиссер Дмитрий Сердюк. — Будучи крайне одаренной, Мария Каллас отказалась от своей карьеры из-за любви. И в этом есть ее беда, ее отношения со Всевышним. Она сказала Онассису: „Если ты не хочешь, я не буду петь“. И в этот момент у нее срывается голос, начинается цепочка профессиональных неудач. И тут же уходит мужчина, ради которого она предала в себе Бога».
За основу своей сценической версии Дмитрий Сердюк взял пьесу журналиста и сценариста Марии Варденга «Канарейка».
«В финале я решил ввести пятерых персонажей, — рассказывает режиссер. — Это журналистка и подруга Эльза Максвелл, брат и родная сестра Каллас, ее первый муж Менегини и последний секретарь Онассиса — Кики Мутсатос. Из уст этих людей мы узнаем шокирующую правду о Марии Каллас, которая позволит нам принять ее как живого человека, а не бронзовый монумент. Это драматическая история певицы и ни в коем случае не бенефис».
Среди поклонников и критиков Каллас была удостоена титула La Divina — божественная. Но героиня спектакля в исполнении Сати Спиваковой боится своего отражения — сценография позволяет увидеть внутренний мир певицы в зазеркалье. Канарейка Мария не в силах принять себя той, в кого превратилась: от величайшего мирового сопрано остались лишь осколки. Ей беззвучно аплодируют вымышленные залы. Она проиграла, озадачив весь мир вопросом: может ли большой художник позволить себе человеческое счастье? И какова будет его цена?
Благодарим за помощь в создании спектакля Ларису Шнейдерман и Юлию Скворцову.
Источник: theatreofnations.ru
На сегодняшний день Театр наций является единственной в столице площадкой, занимающей нишу между репертуарным и проектным театром. Он работает по уникальной для Москвы и России системе, в которой отсутствуют штатные актерская и творческая группы, а каждый спектакль создается по специальной системе, разработанной отдельно под проект. Это касается всех этапов создания спектакля – от формирования идей и задач до репетиционного процесса и выпуска премьеры.
Театр наций стремится наиболее полно очертить ситуацию во всем театральном мире, выявить основные тенденции и новации в сфере сценических идей, методов и технологий. Поэтому одинаково важными оказываются и международные премьеры ведущих мировых режиссеров, и постановки наиболее значимых режиссеров России, и экспериментальные проекты малой сцены.
