Билеты на О принце и нищем (Балет Евгения Панфилова)

Спектакль «О принце и нищем» по мотивам романа Твена ставят известный хореограф Алексей Расторгуев, в активе которого более пятнадцати современных балетов и пятидесяти миниатюр, и режиссёр-постановщик Дмитрий Хомяков. Прекрасный роман о добре и зле «Принц и нищий» стал только отправной точкой для постановщиков. О средневековой Англии в новом спектакле напоминают лишь костюмы героев, выполненные в стилистике той эпохи по эскизам молодой, талантливой пермской художницы Валентины Черепановой, и старинная английская музыка. В оригинале Марк Твен не только воссоздает картины прошлого. Он описывает события, которые заставляют задуматься, что истинно, а что ложно в побуждениях и устремлениях людей. Всегда ли человек может осознать и обуздать свою темную сторону, таящуюся в нём? Именно эта идея, вложенная в историю о Томе Кенти и принце Эдуарде, вдохновила Алексея Расторгуева на другой спектакль: спектакль — размышление, спектакль о природе человеческих поступков. У Расторгуева и «принц», и «нищий» герои не литературные, а, скорее, метафорические. Это противоречивые личностные качества, которые, зачастую прекрасно уживаются в одном человеке. Две стороны одной медали, аверс и реверс. Внутренний союз между добродетелью и пороком, на первый взгляд противоестественный, но неизменный во все эпохи. Как говорится, времена другие, но персонажи никуда не делись. Кроме принца и нищего в спектакле есть еще одна заглавная роль — «государственная Печать». По замыслу постановщика Печать — образ собирательный. Это не просто отвлеченный знак власти, которым хочет завладеть каждый из героев. Это один из символов законности всего, что совершается в любом социуме. В существовании Печати есть мудрость и красота, есть жесткость решений и насмешка над теми, кто ее недооценивает. Именно через дуэты Её и Его хореограф старается донести до зрителя проявление «принца» и «нищего», высокого и низменного в человеческой природе, двуличие в намерениях и поступках. Драматизм, однако, в том, что двуличие всегда исподтишка, как грибок, разлагает душу и уничтожает открытость и доверие. Главную женскую партию исполняет Мария Тихонова — прима театра «Балет Евгения Панфилова». Мужские партии танцуют молодые солисты театра Руслан Ильзигитов и Евгений Егоров. В остальных ролях заняты артисты балета Евгения Панфилова. В спектакле гармонично взаимодействуют музыка и хореография. Он лиричный, драматичный и ироничный одновременно. И каждый из зрителей сможет выбрать то, что ему ближе по настроению: кто-то задумается — сказка ложь, да в ней намёк, а кто-то просто насладится красивой музыкой и красивым танцем.

Театр «Балет Евгения Панфилова» был создан как уникальное театральное объединение, состоящее из трех хореографических трупп – «Балет Евгения Панфилова», «Балет Толстых Евгения Панфилова», dance company «Бойцовский клуб» – с различной танцевальной эстетикой, объединенных единым авторским стилем хореографа – лауреата всесоюзного и международных конкурсов балетмейстеров, лауреата Премии Правительства Российской Федерации им. Федора Волкова, лауреата Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Евгения Панфилова (1955-2002).

В 2000 году частный театр Евгения Панфилова, созданный в 1987 году, был удостоен статуса государственного учреждения культуры. Имя хореографа закреплено в названии театра в знак исключительных заслуг и достижений Евгения Панфилова в области развития современной хореографии России.

Театр «Балет Евгения Панфилова» за все годы своего существования был удостоен чести представлять Пермь на Российской национальной театральной премии «Золотая маска» 11 раз. Это балеты, ставшие уже классикой современной хореографии. Среди них спектакли «8 русских песен», «Ромео и Джульетта», «БлокАда» и другие. На счету театра также 9 персональных номинаций этой престижнейшей премии.

На сегодняшний день театр «Балет Евгения Панфилова» – четырежды лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска».