Билеты на Noiseroom (Новая сцена Александринского театра)

В серии концертов Noiseroom будут представлены аудиовизуальные перфомансы московского медиахудожника Павла Михайлова aka PMKHLV, мультидисциплинарного художественного коллектива Italian Dogs и медиахудожницы Polina Zinziver, а также петербургского эмбиент-проекта «Мира Древо» с программой о Русском Севере. Выступления пройдут в рамках серии концертов Noiseroom, реализуются совместные перформансы музыкантов и медиа-художников, которые представляют аудиовизуальные проекты, наполненные современным медиа-артом, авангардной электронной музыкой, цифровой поэзией. Мира Древо. Ambient Live. Центральные темы музыки проекта «Мира Древо» — природа и путешествия. Это сочетание фолк-эмбиента, дроуна и обволакивающей электроники, вдохновленной «Берлинской школой». Его альбомы насыщены полевыми записями, и каждый из них посвящён той или иной природной области, в которую автор проекта совершает путешествие и проводит там своеобразную звуковую охоту. «Мира Древо» — это путь в полночь вдоль ладожских берегов, сквозь просторы и грозы, мимо Конь-камня и опустевших урочищ, прямиком в сны покинутых деревень. Это взгляд на мир со стороны, взгляд свидетеля, но не участника. Впервые прозвучит программа, посвящённая Русскому Северу и Кольскому полуострову, в сопровождении фотографий, сделанных автором во время путешествий в Хибины и на побережье Белого и Баренцева морей. PMKHLV. Electronic AV Live. Павел Михайлов aka PMKHLV — московский музыкант, электронный композитор, медиахудожник, автор гибридных перформансов и мультимедийных проектов, участник многочисленных фестивалей в России и за рубежом. C начала 2000-х постоянный участник и инициатор ряда проектов в направлениях, которые можно обозначить как meta-futurism и post-avantgarde. В живых выступлениях использует модульные системы синтеза Buchla, Bug Brand, Ciat Lonbarde и live патчинг, иллюстрирующий процесс создания музыкальной ткани с чистого листа, а также электроакустические звуковые объекты, манипуляции с которыми происходят в реальном времени при помощи луперов и granular software. Параллельно музыке, на экране воссоздается генеративное визуальное полотно, рождающееся в соответствии с микродинамикой и формой музыки при помощи глубокой интеграции hardware синтеза в программную среду. Italian Dogs x Polina Zinziver. Papilion / AV Live. Papilion — AV-перформанс, построенный на медленных звуковых сдвигах, плотных дроун-структурах и шумовых слоях. Перформанс развивается как непрерывное состояние, балансируя между эмбиентом, дроуном и нойзом, без кульминации и разрешения. Это опыт пребывания, а не наблюдения. Italian Dogs — мультидисциплинарный художественный коллектив с фрагментированной географией и размытыми границами авторства. Проект возник в Тольятти, прошёл фазу кристаллизации в Санкт-Петербурге и сегодня существует как распределенное тело, работающее между сценами, медиумами и временными зонами. Polina Zinziver — медиахудожница из Санкт-Петербурга. Работает с 3D- и генеративной графикой, исследует утопические концепции и положительное влияние медиаискусства и новых технологий на психическое и физическое здоровье человека. Noiseroom (Шумная Комната) — серия аудиовизуальных концертов представляющих срез экспериментальной электроники, эмбиентной и электроакустической музыки. Серия концертов берет свое начало в 2014-ом году. Концерты «Шумной комнаты» проходят с участием российских, иностранных музыкантов, видеохудожников, перформеров. В составе участников можно увидеть как молодых, так и состоявшихся деятелей искусства. Идеологию проекта можно описать несколькими направлениями: это развитие экспериментальной музыки на российской сцене, приобщение аудитории к современным тенденциям в аудиовизуальном искусстве, взаимодействие с иностранными музыкантами, поиск международного диалога между творческими субкультурами и поддержка локальной сцены. Куратор проекта Илья SymphoCat.

Новая сцена Александринского театра – уникальный многофункциональный театральный центр, не имеющий аналогов ни в России, ни на Западе, был открыт весной 2013 года. Разработанный Юрием Земцовым архитектурный проект бережно вписывает ансамбль зданий Новой сцены в историческую городскую среду между пл. Островского и наб. реки Фонтанки, по соседству с основным зданием Александринского театра. По замыслу работавших над проектом художественного руководителя Александринского театра Валерия Фокина, режиссера (ныне – художественного руководителя АБДТ им. Г.А. Товстоногова) Андрея Могучего и ректора СПбГАТИ Александра Чепурова, начало работы Новой сцены открывает новую страницу в истории старейшего национального театра России. Деятельность комплекса направлена на создание предпосылок к обновлению и развитию отечественного театра и сближение его с современной культурой, преодоление дистанции между современным театром и публикой, формирование новой зрительской аудитории.

На Новой сцене работают как признанные мастера – художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин, главный режиссер Николай Рощин, так и молодые режиссеры – Антон Оконешников, Андрей Калинин, Хуго Эрекссен и другие.

На Новой сцене проходят различные мероприятия – лекции, просветительские встречи, кинопоказы, концерты и выставки.