Постановка театра «Мастерская» основана на романе Фрэнсиса Скотта Фицджеральда «Ночь нежна».
Один из самых ярких писателей-представителей межвоенного «потерянного поколения», Фицджеральд использовал в этом произведении элементы собственной биографии.
Его жена Зельда, как и героиня романа Николь, страдала шизофренией.
Их жизнь напоминала фейерверк, пара не сходила со страниц светских хроник и славилась непомерным употреблением алкоголя.
Так и герои книги — врач-психиатр Дик Дайвер и его супруга и экс-пациентка Николь, представители богатой чикагской аристократии — ведут подобный богемный образ жизни.
После женитьбы на Николь Дику приходится совмещать две роли — мужа и врача, в результате чего их брак терпит крах.
История романа «Ночь нежна» — это история распада семьи, причины которого автор исследует в своём произведении.
Постановка Андрея Аладьина в свою очередь сосредоточена вокруг темы условности нормы.
Режиссёра интересует зыбкость границ между здоровьем и болезнью, актёром и ролью, искусством и жизнью...
Проза Фицджеральда очень кинематографична.
И неслучайно в спектакле всплывает тема кино.
Действие происходит в кинопавильоне во время съёмок, и персонаж, чья история рассказана в спектакле, одновременно является режиссёром этого фильма.
Значительную роль в сюжете романа «Ночь нежна» занимает тема психиатрии и фрейдизма, поэтому Андрей Аладьин в своём спектакле прибегает к эстетике сюрреализма, в основе которой — ориентация на иррациональное. «Ночь нежна» — очень музыкальная и созвучная мне книга.
Это любимый роман моего отца.
Он был психиатром, как и главный герой Фицджеральда.
Однажды я чётко увидел, как этот роман можно сделать на сцене, и буквально заболел этой идеей.
Для меня это история о человеческом бессилии: человек возомнил себя кем-то, кто может управлять другим, а в действительности он только всё разрушает.
Я думаю, что существует лишь одна движущая сила — это сила любви.
Она ломает эфемерный план человека, и тогда начинается настоящая жизнь.
В нашей трактовке действие происходит в кинопавильоне.
Концепция съёмки фильма внутри спектакля позволяет артистам существовать в разных жанрах — начиная от документального и заканчивая мюзиклом с вокальными и хореографическими номерами.
Сцены из разных фильмов монтируются между собой, словно лоскутное одеяло.
Такая многожанровая палитра создаёт яркий сценический ряд и погружает зрителя в особый художественный мир, существующий по своим собственным законам.
В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления.
