Спектакль для всех, кого интересует мир театра, магия сцены и изнанка творческого процесса.
Многогранность актерской профессии, проявлена через коллекцию сыгранных и несыгранных ролей.
Со сцены прозвучат фрагменты пьес А.
Чехова, А.
Островского, У.
Шекспира, Г.
Ибсена, Ф.
Г.
Лорки.
Легендарная актриса и педагог Алла Борисовна Покровская предложила Елене Олениной написать пьесу, где сыграла бы со своим учеником.
Пьеса появилась и ждала своего часа.
Наконец она оживет на сцене Театра «Человек» в чуткой режиссуре Е.
Олениной.
Хотя главную героиню зовут Алла Борисовна, история не документальная.
В ней собирательный образ театральной семьи заключен в бытовые обстоятельства.
Оказывается, профессия не всегда помогает преодолеть жизненные сложности.
Театр поддерживает, сохраняет человечность, напоминает нам о том, что в наших силах разрешить любые проблемы.
Но только любовь, бережное и честное отношение к близким сохранят любовь и гармонию в семье.
Сентиментальная история угасающей актерской династии.
Мать и сын живут бесконечными разговорами о сцене, домашними репетициями, изучением пьес, сравнением переводов, и, конечно, обсуждают закулисные интриги.
За стенами квартиры течет жизнь, зима сменяет осень, привычно шумит детская площадка, настойчиво скрипят дворники.
Реальность незаметно сплетается с творчеством, быт растворяется в искусстве, а герои становятся заложниками собственных иллюзий.
Общее дело, забота друг о друге парадоксальным образом отдаляет их, возводит стену ложных надежд.
Но отношения матери и сына всегда явление уникальное.
В них скрыта особая связь, неповторимая любовь, разрушающая любые преграды.
Эстетическое пристрастие театра выражено в тяготении к трагическому гротеску, позволяющему добиваться смысловой и эмоциональной заостренности.
Сложная ситуация 80-х поставила «Человека» в условия существования театра андеграунда. Когда в стране произошли перемены в политике и культуре, «Человек» оказался в центре внимания театральной Москвы, в 1986 г. получил официальное признание и здание в центре города. В период с 1976 по 1983 г. были запрещены для публичного исполнения спектакли «Владимир Маяковский», «В открытом море» и «Эмигранты» С. Мрожека, «Картотека» Т. Ружевича, «Реквием для губной гармоники» Э. Ветемаа. Легализация театра сразу же повлекла за собой приглашения к участию в театральных фестивалях и зарубежных гастролях. География гастролей говорит сама за себя: ФРГ, США, Италия, Польша, Венгрия, Великобритания, Финляндия, Швейцария, Аргентина, Венесуэла, Франция и др.
Спектакли театра, прошедшего в свое время через серию запретов и тяготы полулегального существования, неоднократно были отмечены дипломами международных и отечественных фестивалей и широко освещены в прессе. В театре и за пределами страны осуществлены совместные проекты с польскими, шведскими, английскими, французскими актерами и режиссерами.
Директор – почетный работник культуры города Москвы Владимир Месхишвили.
Заместитель директора – Наталья Тураева.
Главный режиссер – заслуженный артист России Владимир Скворцов.
